Riccardo GROSSO & RG Band (I) au Hall Blues Club - Dimanche 5 Févrer 2017 ... à 17h30



Originaire de Trévise en Italie et révélé par son premier album, le très original "Right Now", le RG Band est désormais reconnu comme une formation majeure de la scène rhythm and blues et blues rock, et ceci bien au delà des frontières italiennes.
Il fut tête d'affiche de nombreux festivals dont Bellizona Blues Sessions 2014 et 2015 (Suisse), ainsi qu'à Suoni di Marca (Italie) en 2014. Une premère tournée française rencontra pour sa part un vif succès.

Riccardo Grosso
L'enregistrement live "21.12 - Live at Teatro del Pane" offre au RG Band, comme pour le premier album, une diffusion en Europe, aux Etats Unis et au Canada, ainsi que sur l'ensemble des radios spécialisées. Ce succès est couronné par la participation du RG Band au Summer Blues Festival de Bâle (Suisse).

Riccardo Grosso
Riccardo Grosso, chanteur-harmoniciste leader du RG Band a vécu quelque temps à La Nouvelle Orléans, jouant avec Jumpin' Johnny Sansone, Andy J.  Forest, Adam Gussow et beaucoup d'autres parmi lesquels John Fohl, guitariste de Dr John. Il essaie aujourd'hui de repousser les limites du blues et de son instrument de prédilection par son jeu quelque peu épicé et son feeling l'entraînant dans des improvisations très personnelles, signature du RG Band rendant chaque concert unique.

Stefano Pagotto
Massimo Fantinelli
Andrea D'ostuni
Plus d'infos : www.rgband.com


A voir et entendrewww.rgband.com/it/video-it

Line up : Riccardo Grosso (harmonica, chant), Stefano Pagotto (guitare), Massimo Fantinelli (basse) et Andrea D'ostuni (batterie)

Scène ouverte Jazz & Blues - Vendredi 3 Février 2017


N'oubliez pas vos instruments, vendredi 16 Décembre, car vous êtes cordialement invité(e)s à jouer sur la scène du Hall Blues Club à partir de 21h00.

Pour plus de renseignements sur l'organisation de cette scène ouverte et du "boeuf" de fin de soirée, vous pouvez contacter Ahmed au 06.32.75.68.40

Entrée libre

Matthew SKOLLER (USA) au Hall Blues Club - Mercredi 1er Février 2017



L'harmoniciste américain Matthew Skoller reste aujourd'hui une référence sur la scène blues de Chicago. Au cours des vingt dernières années, il a pu se forger une solide réputation sur la scène de la "Windy City", mais également lors de nombreuses tournées internationales et différents projets comme les deux volumes du "Chicago Blues A Living History" (2009 et 2011).

Enraciné dans le style Chicago, Matthew Skoller est également un producteur reconnu : il a notamment produit quatre de ses albums ainsi que "Let's Talk About Love" du guitariste Lurrie Bell, l'un des fils du légendaire harmoniciste Carey Bell.

Matthew Skoller
Comme de nombreux instrumentistes de sa génération, Matthew a été influencé par Bob Dylan, Neil Young et les Allman Brothers.
Mais lorsqu'il découvre Little Walter, sa carrière prend un tournant décisif : en janvier 7,il s'installe à Chicago où il accompagne successivement le légendaire Jimmy Rogers, Big Time Sarah et Deitra Farr. Son jeu, intense et furieux, le fait remarquer par le bassiste J.W. Williams qui le prend dans son groupe, The Chi-Town Hustlers.

L'année suivante, il est engagé par Big Daddy Kinsey et son Kinsey Report avec lesquels il enregistre à plusieurs reprises et effectue de nombreuses tournées aux Etats Unis et au Canada.. En 1992, Matthew fonde son premier groupe et, en 1996, lors de la convention démocrate qui se tient à Chicago, il joue en direct sur NBC de B.L.U.E.S., le club mythique sur Halsted Street.

Matthew Skoller
En 1996, parution du premier album, "Born To Pick With You" que le magazine Vintage Guitar qualifie de "débuts prometteurs".
Trois années plus tard, Matt transforme l'essai avec "Shoulder To The Wind" que la revue française de blues Soul Bag commente en ces termes : "On savait Matthew Skoller excellent instrumentiste. On le découvre excellent compositeur." Après "Tap Root" en 2003, Matthew publie en 2005 "These Kind of Blues" chez Tongue' N Groove. L'opus est sélectionné parmi les dix meilleurs albums de blues du millésime par Mojo Magazine !

Entre temps, il joue sur "Royal Blue", un album enregistré en 2000 par Koko Taylor chez Alligator, puis sur "Knocking At Your Door" du guitariste John Primer et participe également à l'enregistrement en 2011 de l'album du Heritage Blues Orchestra "And Still I Rise" avec Bill Sims.

Les contrats s'enchaînent et il se produit successivement avec Bernard Allison, Larry Garner, Big Daddy Kinsey, Big Time Sarah, Michael Coleman et Harvey Mandel.


Son groupe est alors régulièrement engagé par la House of  Blues de Chicago et par le club Legends de Buddy Guy. Son jeu, arrivé à maturité, impressionne les plus grands : le festival de blues de Lucerne (Suisse) l'accueille à bras ouverts en 2002, le Mawazine World Music Festival de Rabat (Maroc) en 2006 et 2008. Il joue en Grande-Bretagne, en Italie, en Norvège, en Belgique, en Espagne, en Suisse, en Grèce, aux Pays-Bas, en France, au Chili et en .. Chine.

Dernier projet en date : "Muddy Waters 100", vibrant hommage à Muddy avec des artistes comme Billy Branch, Shemekia Copeland, James Cotton, Bob Margolin, Gary Clark Jr, Keb' Mo, ... ainsi que la sortie de son dernier album "Blues Immigrants" (2016), unanimement salué par la critique.

Plus d'infos : www.matthewskoller.com

A voir et entendrehttps://vimeo.com/190645543

Kai Strauss, Pascal Delmas et Fred Jouglas
Line up : Matthew Skoller (harmonica, chant), Kai Strauss (guitare), Fred Jouglas (basse)  Pascal Delmas (batterie).

OLAKALA au Hall Blues Club - Vendredi 27 Janvier 2017

Benoît Garnica, Jérémy Turpin et Sébastien Bluriot
Olakala

La rencontre entre des instruments acoustiques et des machines,

La fusion des éléments :
l'air du saxophone,
le métal du vibraphone,
le bois de la contrebasse,
la peau de la percussion,
l'onde magnétique de l'électronique ...

Une musique mutante et métissée, envoûtante et contrastée,
Une hybridation des sons, une exaltation des sens,

Une métamorphose qui rend le fer tendre et la coupe sombre

Des mélodies en relief et en hiéroglyphe,
Des rythmes en suspension, des décibels, des palpitations ...

Du jazz magnétique à contre-courant ...

Benoît Garnica, Jérémy Turpin et Sébastien Bluriot
Stéphane Fransioli et Martin Bouveresse

A voir et entendrehttps://youtu.be/qc-CR_6kUD4

Line up : Sébastien Bluriot (percussions), Martin Bouveresse (contrebasse), Stéphane Fransioli (machines), Benoît Garnica (vibraphone) et Jérémy Turpin (saxophone).

Chris RUEST (USA) au Hall Blues Club - Mercredi 25 Janvier 2017



Originaire du Connecticut, Chris Ruest découvre la guitare par le biais de son père, ainsi que de son oncle, Louis Mastrobattisto, musicien de jazz. Il prend des cours dès l'âge de 15 ans et joue dans sa région de 17 à 25 ans.
Quittant son travail d'usine, il décide de se consacrer uniquement à la musique et s'installe à Austin, Texas en 1999, côtoyant la crème des musiciens locaux (Johnny Moeller, Shawn Pittman et Nick Curran).

Chris Ruest
Commençant à se forger une solide réputation, Chris ouvre pour Bobby Blue Bland, Johnny Winter, Anson Funderburgh & The Rockets et Little Charlie & The Nightcats.
En 2005, il enregistre son premier opus en tant que leader, "Too Many Problems", un album sur lequel on retrouve quelques pointures de la scène d'Austin : Preston Hubbard, Nick Curran, Mark "Kaz" Kazanoff, Matt Farell, et Hash Brown. L'album, extrêmement bien accueilli par la critique, lui ouvre les portes des grandes scènes internationales.


Chris Ruest édite son second opus "No 2nd Chances", produit par Nick Curran, en 2011 et se retrouve propulsé à la première place des charts de Leaving Blues et N°3 sur B.B.King Bluesville.
Son dernier album, enregistré en public en 2014, s'intitule "Live at Shakespeares".
Aujourd'hui, Chris se produit partout dans le monde avec son propre groupe ou accompagné par des musiciens renommés.

Plus d'infos :  www.chrisruest.com

Andy Martin
Abdell B.Bop
Line up : Chris Ruest (guitare, chant), Abdell B. Bop (contrebasse) et Andy Martin (batterie).

LES TONTONS LA JOIE au Hall Blues Club - Vendredi 20 Janvier 2017



Mesdames et Messieurs,
Le Captain La Joie et son navigateur Jano La Joie vous souhaitent la bienvenue à bord de leur grand orchestre do-it-yourself de Blues'n'Roll minimaliste qui peut fonctionner aussi bien dans une cuisine que sur un plateau, since 2006.

Yannick Dorel
Jean-Pierre Athénol
Des compositions et des reprises, des histoires de Vie, d'Amour, de Rires, de Pleurs, d'Espoir, de Bagnoles, de Bitume, de Fêtes et d'Alcool, bref du bon vieux Blues crado comme on l'aime : juste une poignée de notes et d'accords rythmés à la baguette ou au pied, joués à l'ancienne, moulés à la louche en fonction de l'inspiration et de l'état de la piste de danse. S'il n'y a pas de piste, ce n'est pas grave, juste devant la batterie ça ira bien !

Yannick Dorel

La température externe est actuellement de 23°C. Un assortiment de boissons est à votre disposition au bar.
Line up : Yannick Dorel (guitare, chant) et Jean-Pierre Athénol (batterie)

Louis MEZZASOMA au Hall Blues Club - Vendredi 13 Janvier 2017




Auteur-compositeur, Louis Mezzasoma est un musicien passionné de blues.
Après avoir passé un an  jouer dans les pubs écossais de la région de Galsgow, il décide, à son retour en France, de se produire en One Man Band, chantant son propre répertoire accompagné de ses guitares et de sa stomp-box.


Bien que très influencé par les bluesmen électriques tels Muddy Waters, B.B. King, Johnny Winter, Jimi Hendrix ou encore le groupe Cream, c'est dans le répertoire acoustique et roots q'il puise cependant ses inspirations, notamment à travers des artistes de différentes générations dont Son House, Robert Johnson, RL Burnside, Keb Mo, ... ou Marc-André Leger.
Louis est par ailleurs très marqué par la musique de l'irlandais Rory Gallagher, remarquable slide man, qui mêlait le blues et le rock à ses influences musicales irlandaises.


Louis Mezzasoma sort son premier album "Home Made Blues" en septembre 2016, en co-production avec Ti and Bo.




A l'occasion de ce concert, l'artiste peintre Grégory Aubert, qui a réalisé l'illustration de la pochette du CD de Louis Mezzasoma, exposera ses oeuvres à la salle de La Passerelle, 
Expo visible avant le concert et à l'entracte.


Plus d'infos sur l'artiste : http://gregoryaubert.overblog.com